Ketahui Tentang Seni Lukis: Pengertian, Teknik, dan Alirannya

Seni lukis bukan sekadar kegiatan menggambar di atas kanvas, tapi juga menjadi sarana berekspresi yang sarat akan makna dan emosi. Melalui permainan warna, garis, dan bentuk, setiap karya mampu merekam pengalaman batin sekaligus realitas kehidupan pembuatnya.

Oleh karena itu, tak heran jika cabang seni ini terus relevan dan menarik untuk dipelajari lintas generasi. Namun, sebenarnya apa yang dimaksud dengan seni lukis itu? Simak rangkuman informasi selengkapnya dalam artikel berikut.

Pengertian Seni Lukis Menurut Para Ahli

Secara umum, pengertian seni lukis dipahami sebagai cabang seni rupa dua dimensi yang memanfaatkan media gambar untuk menyalurkan pesan, ide, dan perasaan melalui unsur visual seperti warna, garis, dan bentuk pada permukaan tertentu. Adapun pengertian seni lukis menurut para ahli adalah sebagai berikut:

1. Soedarso SP

Menurut Soedarso SP, seni lukis adalah sarana komunikasi pengalaman batin manusia yang diwujudkan dalam sebuah gambar secara estetis. Dengan begitu, gambar tersebut mampu membangkitkan pengalaman emosional serupa pada penikmatnya.

2. Soni Ade dan Imam R

Keduanya menekankan bahwa karya seni lukis sebagai kekuatan budaya, karena proses penciptaannya melatih kepekaan, ketelitian, serta kemampuan manusia dalam mengamati fenomena alam dan kehidupan sosial. 

3. Galeria Fasya Art Studio

Sementara itu, Galeria Fasya Art Studio memandang melukis adalah pengembangan yang lebih mendalam dari kegiatan menggambar. Ini karena proses penciptaannya tidak hanya menitikberatkan pada visual, tapi juga pada pengolahan konsep dan ekspresi secara utuh.

Unsur Visual dan Non-Visual dalam Seni Lukis

Dalam proses pembuatan karya, terdapat sejumlah unsur pembentuk seni. Salah satunya adalah unsur non-visual yang bersumber dari alam pikiran seniman dan tidak tampak secara langsung. 

Elemen ini berkaitan erat dengan aspek kerohanian, konsep, serta makna mendalam di balik sebuah karya. Adapun beberapa unsur seni lukis non-visual adalah sebagai berikut:

• ide atau gagasan
• pengalaman pribadi
• perenungan dan refleksi
• emosi serta ekspresi kejiwaan
• imajinasi dan fantasi

Inspirasi menjadi kunci utama dalam menghadirkan unsur non-visual . Hal ini karena gagasan dapat muncul dari pengalaman hidup, lingkungan sekitar, hingga proses perenungan yang mendalam.

Selain komponen non-visual, ada juga unsur visual yang terdiri dari:

1. Garis

Garis merupakan elemen dasar berupa goresan pada bidang yang mampu membentuk ilustrasi sekaligus menghadirkan kesan gerak, simbol, dan suasana tertentu. Variasi bentuknya, mulai dari lurus, lengkung, hingga putus-putus, dapat digunakan untuk mengekspresikan emosi serta membangun struktur visual dalam karya.

2. Warna

Unsur ini memiliki peran penting dalam membangun kesan ruang, gerak, hingga makna simbolik dalam sebuah lukisan. Pemilihan dan pengolahan yang tepat akan membantu seniman menyampaikan ekspresi, suasana, serta interpretasi visual terhadap alam dan kehidupan.

3. Ruang

Merujuk pada keluasan bidang dua dimensi, elemen ruang memberikan kesan kedalaman dan arah pada karya lukisan. Pengelolaan elemen ini memungkinkan terciptanya ilusi jarak, gerak, dan dinamika visual dalam komposisi karya.

4. Tekstur

Sementara itu, tekstur berkaitan dengan kualitas permukaan lukisan, baik secara nyata maupun visual, seperti kesan halus atau kasar. Unsur ini umumnya dimanfaatkan untuk memperkuat ekspresi, menciptakan variasi, serta membangun kesatuan bentuk dalam karya.

5. Bentuk

Adapun hasil pengorganisasian unsur rupa menjadi satu kesatuan visual yang utuh disebut sebagai bentuk. Wujud elemen ini dapat bersifat realistik maupun abstrak dan mampu memengaruhi persepsi serta pengalaman psikologis pengamat.

Macam-Macam Teknis Melukis

Salah satu tujuan seni lukis adalah estetika yang merujuk pada keindahan suatu karya lukisan. Seiring dengan itu, teknik melukis pun berkembang untuk mengeksplorasi media dan gaya berekspresi senimannya. Berikut adalah beberapa teknik melukis:

1. Teknik Aquarel

Teknik ini menggunakan cat air dengan sapuan tipis sehingga menghasilkan kesan transparan dan ringan. Pendekatan ini sering digunakan untuk menciptakan nuansa lembut dan alami pada gambar.

2. Teknik Plakat

Berbanding terbalik dengan aquarel, teknik plakat menggunakan cat dengan komposisi kental dan sapuan tebal agar warna tampak kuat dan menutup bidang secara penuh. Teknik ini berfokus menonjolkan kesan padat dan tegas pada hasil akhir.

3. Teknik Pointillis

Pointilis berarti seniman mengandalkan susunan titik-titik kecil untuk membentuk objek dan gradasi warna. Prosesnya menuntut ketelitian tinggi karena keindahan karya muncul dari akumulasi detail visual tersebut.

4. Teknik Spray

Teknik spray dilakukan dengan cara menyemprotkan cat ke permukaan media, sehingga menghasilkan efek spontan dan ekspresif. Pendekatan ini kerap digunakan dalam karya bergaya modern, seperti mural dan grafiti.

Alat dan Bahan yang Dibutuhkan untuk Melukis

Untuk menghasilkan suatu karya lukisan, pelukis memerlukan berbagai perlengkapan pendukung agar idenya dapat tersampaikan secara maksimal. Adapun beberapa alat dan bahan yang umum dipakai untuk melukis adalah sebagai berikut:

1. Media Lukis

Media lukis memiliki ragam pilihan yang dapat disesuaikan dengan teknik serta gaya berkarya, dua media yang paling umum adalah kanvas dan kertas. Kanvas dikenal sebagai media yang kuat dan tahan lama karena terbuat dari kain khusus dilapisi plamir, sehingga cocok untuk karya jangka panjang dengan berbagai jenis cat. 

Sementara itu, kertas lukis terutama watercolor paper, memiliki variasi ketebalan dan tekstur yang dirancang untuk menyerap air dengan baik. Media kertas umumnya digunakan untuk cat berbasis air karena tidak mudah rusak meski terkena cairan dalam proses pewarnaan.

2. Cat Pewarna

Dalam seni lukis, cat pewarna terdiri dari berbagai jenis dengan karakteristik berbeda-beda, tergantung hasil visual yang ingin dicapai. Beberapa diantaranya adalah cat akrilik, air, minyak, dan poster. 

Cat akrilik dikenal fleksibel karena dapat digunakan di banyak permukaan dan cepat kering dengan warna pekat. Sedangkan cat air memiliki sifat transparan yang menghasilkan kesan ringan dan lembut. 

Selain itu, terdapat cat poster yang memberikan warna rata dan solid, serta cat minyak yang membutuhkan waktu kering lama namun mampu menghasilkan detail dan gradasi warna dengan sangat halus. Pemilihan jenis cat ini dipengaruhi oleh media, teknik, serta preferensi seniman dalam mengekspresikan gagasan visualnya.

3. Kuas

Kuas berfungsi sebagai alat utama untuk mengaplikasikan cat ke permukaan lukis. Bentuk dan ukurannya beragam sehingga dapat disesuaikan dengan teknik maupun detail karya.

4. Palet

Ini adalah alat yang digunakan sebagai tempat mencampur dan menyiapkan warna sebelum diaplikasikan ke permukaan. Jenisnya meliputi palet sekat dan palet datar sesuai kebutuhan cat.

5. Easel

Adapun easel berperan sebagai alat penyangga agar media lukis dapat berdiri tegak. Alat ini membantu kenyamanan posisi melukis sekaligus mendukung proses dokumentasi karya.

Aliran Seni Lukis Populer di Dunia

Berbagai tema seni lukis berkembang seiring dengan kebutuhan seniman terhadap realitas, emosi, dan perubahan zaman. Alhasil, setiap gaya hadir dengan karakter visual dan pendekatan estetika tersendiri. 

Berikut beberapa aliran seni lukis yang populer di dunia:

1. Romantisisme

Aliran seni ini menonjolkan suasana dramatis dan emosional melalui penggambaran adegan alam maupun manusia. Fungsi lukisan dengan tema ini lebih menekankan nuansa teatrikal dan perasaan mendalam daripada sekadar keindahan objek semata.

2. Naturalisme

Seperti namanya, naturalisme berusaha menampilkan alam secara akurat sesuai kondisi aslinya. Melalui pendekatan ini, pelukis dapat mengekspresikan kekaguman terhadap lingkungan dengan detail visual yang mendekati aslinya.

3. Realisme

Tema lukisan ini menggambarkan kehidupan sehari-hari tanpa manipulasi dramatis, berlebihan, atau pemilihan momen paling indah. Fokus utama tujuan berkarya seni lukis ini terletak pada kejujuran visual dan representasi peristiwa sebagaimana adanya.

4. Impresionisme

Kesan visual sesaat yang dihadirkan dari suatu objek berdasarkan cahaya dan warna alami dalam sebuah karya dikenal dengan aliran impresionisme. Gaya ini tidak mengejar detail presisi, melainkan menangkap momen menarik secara cepat dengan sapuan kuas spontan.

5. Ekspresionisme

Sementara itu, ekspresionisme lebih mengutamakan luapan emosi dan kondisi batin pencipta karya. Hal ini membuat bentuk serta warnanya sering kali terdistorsi demi memperkuat pesan perasaan yang ingin disampaikan.

6. Dadaisme

Dadaisme adalah aliran melukis yang hadir sebagai bentuk perlawanan terhadap norma seni dan nilai sosial mapan. Karena itu, karya dan fungsi seni lukis ini sarat akan kritik, sindiran, serta pesan provokatif yang menantang cara pandang umum.

7. Surealisme

Sedangkan, aliran surealisme memadukan objek nyata dalam situasi mustahil layaknya dunia mimpi. Pendekatan ini terinspirasi dari eksplorasi alam bawah sadar dan imajinasi manusia.